Målartips- att tänka på när du målar

Den viktiga starten
Det är den första impulsen som kommer att ange hur det arbete kommer att gå. Det kraftiga och lysande förganslaget leder ofta vidare i briljanta och livfulla toner; medan ett matt och lugnt anslag gärna fortsätter i samma stillsamma stil.
Ofta förstörs en livfull målning av en obetänksam ändring av ett enda parti, bortmålningen av en enda färgton förändrar helheten.

Innan du börjar, tänk på detta...
Innan man börjar med färgen, är det viktigt att se på ljusets fördelning hos de föremål eller det landskap man vill studera. Var finns det högsta ljuset. Hur förhåller sig mellantonerna i ljusvärde (valör). Vilka toner är varma (d. v. s. drar åt rött och gult) och vilka är kalla (drar åt blått och violett). Tänk på att färgverkan inte beror på enstaka lokaltoners likhet med vad vi vet om föremålens lokaltoner, utan på förhållandet mellan de olika färgtonerna. Ett träd i förgrunden är mer eller mindre grönt; sett på några kilometers avstånd kan det vara blått eller violett. En av de första och svåraste stötestenarna för nybörjaren är just minnet av föremålens verkliga färg, som ofta förvillar det omedelbara seendet.

Ta vara på ditt eget seende.
Det talade språket har ord som uttrycker allmänna ofta konventionella erfarenheter av detta seende. Men trots det kan man inte säga två individer med t. ex. gult menar alldeles samma färg. Färgintrycken är i högsta grad rent personliga. Två målare kan alltså återge samma verklighet lika konstnärligt riktigt med helt olika färgbetoning. Den ena koncentrerar kanske sitt intresse helt omedvetet — t. ex. på ett visst ljusparti, som för honom blir målningens egentliga innebörd ; för den andra är förgrundsföremålens dunkla och obestämda massor huvudsaken. Bildens inre sammanhang har däremot inspirerats av det man målat av.

Hur du får en frisk kolorit
Om man vill ha klara och friska färger i målningen använd så oblandade färger som möjligt.

Hur du undviker att få en trött målning.
För att få en distinkt bild undvik att av och an stryka med penseln. Ge högdager och skugga var sin särskilda ton och mellan dem halvtonen på ett tydligt sätt.

Lästips

Akvarell / Gouache Pastell och Tempera
Akke Kumlien 1955
Klar och saklig orientering i måleriets teknik. Har prover på svenskt akvarellpapper.

Oljemåleriet
Akke Kumlien 1967
Svensk klassiker om oljemåleriet

Om det andliga i konsten
Wassily Kandinsky 1910
Läs mer om färgernas och formernas subjektiva inverkan.

Måla och se
Björn Melin 1981
Handbok i oljemåleriet, vänder sig till alla som ser, tänker och känner i bilder och som lockats av oljefärgens möjligheter.

The artist´s handbook of materials and techniques
Ralph Mayer 1964
Engelsk klassiker i ämnet konstnärstekniker

Till litteratur i webbutiken